其他新时代音乐
　　正如以上所述，90年代以后新时代音乐的范畴被逐渐泛化。凡是通过现代化录音技术制作出来的带有一定民族性的音乐都被划入这一范畴，如爱尔兰女歌手恩雅的音乐、印度的教会音乐，以及中国的西藏音乐（如何训田制作的《阿姐鼓》）等，也都被一网打尽。因此，新时代音乐的概念变得越来越不重要了，而音乐的时代性和独创性则成了这种音乐的核心。下面着重介绍三位较有代表性的音乐家。

恩雅（Enya）
　　恩雅通过民歌旋律、合成效果和古典化的背景创造出了一种爱尔兰式的新时代音乐。
　　恩雅，原名Eithne ni Bhraonain，1961年3月17日出生于爱尔兰多尼戈尔郡的圭多尔的一个音乐家庭，父母都从事于音乐工作。但是对恩雅影响最大的则是她的兄妹们于1976年组成的"家庭"（Clannad）乐队。1979年，恩雅加入乐队任键盘手，为乐队创作了大量的电视剧配乐。1982年，恩雅因厌倦乐队的流行风格而离开"家庭"。从此之后，她开始致力于自己所爱好的音乐创作，于1986年推出BBC电视台的电视剧原声音乐专辑《克尔特人》（The Celts）并与WEA唱片公司签约。
　　1988年，恩雅出版的第二张专辑《水印》（Watermark）取得了优秀的成绩。1991年，恩雅推出了《牧羊人之月》（Shepherd Moons），该专辑在美国专辑销售榜上名列第17，且连续4年榜上有名，此专辑的全球销量超过了1000万张。1992年底，WEA唱片公司重新发行了《克尔特人》。1995年，恩雅推出了她耗费了4年时间录制的专辑《树的回忆》（Memory of trees ），这张专辑的风格与她以前的作品相比并无太大差别，但是它加进了一些充满愉悦情绪的音乐元素。该专辑在美国榜上名列第9，在当年发行销量突破200万张。

喜多郎（Kitaro）
　　喜多郎的风格由高新的合成器电子音乐和他的朝思冥想汇集而成。60年代，这位著名的日本音乐家受到节奏布鲁斯的启发，在高中时便自学电吉他。
　　70年代初，喜多郎组成"远东之家乐队"（The Far East Family Band）并出版了两张先锋摇滚专辑。1972年，他制造了自己的第一台电子合成器，用它开始实验模拟各种大自然的声音。他的首张专辑于1978年出版之后马上取得了显著的成绩。两年后，他为电视系列片《丝绸之路》（Silk Road）制作了一套原声系列唱片。此后，他的音乐吸引了国际上的一大批乐迷，他那绚丽多彩的音色以及平易而朴素的旋律更是乐迷们的钟爱。然而这时的喜多郎在美国人眼里仍是个"地下音乐家"，直到他在1986年签约格芬（Geffen）唱片公司后重新出版了早期的七张专辑，并且，公司支持他以各种音乐实践来拓宽视野，发展事业。例如，在家乡富士山附近的一家私人录音棚制作了几年的唱片后，于1987年出版了《神灵之光》（The Light of the Spirit ），并且还荣获了格莱美最佳新时代音乐表演奖"的提名。他的音乐风格开始有所改变，更多富于戏剧化和渐进性，同时也保留了一些原有的朴实与清纯。喜多郎的近期作品中还显示出他对摇滚乐和流行音乐的极大兴趣。

雅尼（Yani）
　　雅尼，出生于希腊的卡拉马塔。1972年就读于美国明尼苏达大学心理系，1976年毕业，曾获得希腊全国游泳比赛冠军。他从未接受过正式的音乐教育，但他却是一位自学成才的、具有世界影响的作曲大师。在创作中，他采用一种特殊的记谱方法，将生活中的体验透过音乐传达给听众。雅尼在谈论他的音乐时说："我的创作一切都从破坏开始，先将积压于心底的曲子截出片段，然后重新编配、录制。"他采用管弦乐与电声乐搭配的形式，将流行音乐与交响乐完美地结合在一起，向世人展现了一种庞大而富有激情"新世纪"乐风。
　　1990年，专辑《激情反射》（Reflections of Passion）在美国"公告牌"排行榜上停留47周。1992年发行的《挑战梦想》（Dare to Dream）在两个月间达到黄金唱片销量，并获格莱美奖提名。1993年他在希腊帕德嫩（Parthenon）神庙前的音乐会引起了极大的轰动，1994年，这张现场专辑发行后，世界各地均传来销售捷报，成为90年代中期的唱片销售奇迹。1997年，雅尼与"维真"唱片合作，发行《贡品》（Tribute）专辑，收录了雅尼在印度及中国的现场演出录音，这张专辑在全世界发行后，也在各地创下销售佳绩。
　　虽然，雅尼不喜欢人们用"新世纪"音乐来将他归类，但是这章缺了雅尼便会显得完而不美。其实归类只是为了便于介绍，当他的指尖触碰到琴键的瞬间，当他的长发再度飞扬之时，任何的文字都会显得苍白无力，音乐才是此刻的灵魂.