对于从小学音乐而且是电玩游戏爱好者的我而言,在打电玩时希望能听到高水平配乐的想法始终无法得到满足。还记得在读国中的时候,第一次玩到超级玛莉之后,从此就陷入电动玩具这个令人目眩神迷的世界而不可自拔。从任天堂红白主机、超级任天堂、SEGA主机、到现在的PlayStation、SegaSaturn及PC的游戏都是我和朋友们喜欢的游戏平台,可说是无所不包。因为大家从小就浸淫在古典音乐的世界中,所以对游戏中的配乐便格外的注意。而我们也发现在五、六年前,国内、国外游戏配乐的水准其实差不了多少。但时至今日,不必我多言,各位看官应该都心知肚明吧!仔细想一想,为何我们本土游戏配乐水准在短短几年中便落后别人甚多?事实上,我们在硬件支持上是丝毫不逊色于外国软件开发商的,故最大的致命伤便在于曲子的内容,意即配乐工作者的素质普遍较低,而且大多是以闭门造车,土法炼钢的方式来制作游戏配乐。相反地,国外软件开发商在硬设备日益进步之际,也不忘提升配乐工作者的专业水准,如成立电玩学校、向外招募优秀人才、甚至聘请音乐界名作曲家为新软件配乐,并且采用管弦乐团演奏其配乐,将之用于游戏中...等等作法,使得游戏配乐渐渐成为一个非常专业的领域,再不是从前只要一两个人就可以搞定所有配乐的时代了。就因为这样,此消彼长地过了五、六年,才造成了今天这样的情形。 所谓『他山之石,可以攻错』,从本期游戏设计大师开始,小弟将会以一系列的专栏来为各位剖析国内外游戏配乐的架构及模式,以及国内外配乐之间的差别。说到这里,或许有人会问:『真的有差那么多吗?我听起来都觉得差不多啊!反正都是DO RE MI嘛!』这样的观念真是大错特错,配乐的好坏决定了这个游戏是否具有生命力,大家试着想象一下,若您在玩太空战士七代的时候,从头到尾都没有配乐是啥感觉?或者是听到一些儿歌如小蜜蜂之类的幼稚配乐...到这里,您应该知道配乐的好坏对游戏的影响有多大了吧!我想各位玩家应该都知道日本SQUARE公司的1999年度巨作─太空战士八代的片尾主题曲『YES ON ME』是由天后王菲所演唱的吧(这、这、这实在太扯了,那得要花多少钱啊),甚至曲子还分为古典和摇滚两种版本,以太空战士七代上市以来已经狂卖将近七百万套的成绩来说,其实太空战士八代大可以沿用七代的配乐系统及模式,但他们却愿意为了一首片尾曲而花大钱请这位亚洲天后来演唱,由此更可以证明国外软件对配乐的用心与重视的程度。但值得安慰的是,国内的玩家似乎相当的爱护本土游戏,最近我看到12月份的新游戏时代杂志中的百分百排行榜,配乐排行榜的前五名依序是阿猫阿狗、仙剑奇侠传、三国志六、太空战士七、世纪帝国。首先得要恭喜大宇公司的配乐一枝独秀,打败另外三个国外优秀软件而独占前二名。但是平心而论,在小弟眼中〈喔!应该说是耳朵中才对〉的第一名应该是太空战士七,这款SQUARE公司1997年的超级大作,虽然没有向王菲这样的大牌献声助阵,但其配乐的品质和数量都是上上之选〈后来出了全套四张的配乐CD〉,作曲者植松伸夫更是从太空战士一代便开始为这个系列的游戏制作配乐,因此在情境的营造与事物的描写都相当切合游戏的需要,也因为太空战士系列,使得植松伸夫成为明星级的作曲家,之后更出了不少管弦乐或MIDI版本的个人专辑。太空战士七之所以会落在第三名,或许是出于国人爱护本土游戏的心态吧!阿猫阿狗和仙剑奇侠传的配乐虽然也都有不俗的表现,旋律也堪称佳作,但在和声的运用上却较为平淡而简单,在声部的平衡方面也不平均(不是只要把重低音和效果器加强就行了)。另外,三国志系列从五代开始便采用管弦乐录音作为配乐,比起使用MIDI,管弦乐更接近真实,也能够拥有和电影配乐相同等级的配乐效果(您可曾听过有哪部卖座电影的配乐是用MIDI做的吗?)但因为游戏题材的关系,所以三国志六的配乐真的只是用来陪衬画面而已,在曲风方面并不需要太强烈的风格以免影响玩家在游戏进行中的思考,故虽然配乐的品质是没话说了,但比较难以得到玩家的青睐,不过仍然还有第三名,可见国内的玩家们还是有眼光的。